▇ 開幕時間：2011-02-19 (六) 3:00-5:00 pm
▇ 展期：2011-02-19 - 2011-03-30
▇ 展覽地點：威廉當代藝術空間 (台北市堤頂大道二段356號)
2010年11月，薛松於日本的上野之森美術館呈獻了“風潮…歷史…”的個人作品展，挾帶著豐沛的展出碩果，將於台北農曆新春後的2/19~3/03上演一檔精銳盡出、嘆為觀止的絕妙好戲，戲中貫穿政治人物、社會豪傑、英雄美女、古今山水、文人風貌、詩詞歌賦等情節與戲碼，是一檔不可錯過，值得回味細攬的展覽。
2010年兩岸三地的春拍與秋拍，我們明顯的發覺許多一、二線的明星當代藝術家其拍品都陷入苦戰，不是慘遭流標就是價格嚴重下滑；但是持續穩紮穩打，甚至深受藏家喜愛拍出亮麗成績的藝術家作品就不多了，而薛松仍在百家爭鳴，競爭激烈的拍賣市場裡屹立不搖，屢創新高，對於喜愛其作品的藏家及專注經營薛松的畫廊是非常可喜可賀的。
1965年出生在中國安徽，現居上海的薛松其作品是採取燒烤和拼貼的方式在畫布上完成的，概略遠觀時會以為是利用特殊技法的壓克力或是油畫顏料創作而成；簡約的形象、有力的筆觸和塊面讓人覺得有些霸道的力量。透過控制灼燒的程度、形狀、保留區域以及安排殘片位置等方式，藝術家體驗並傳達出手工製作的快感和不可重複性，也保證了作品的唯一性。
1990年歲末偶然的火災後，薛松從廢墟中尋找到了屬於自己的藝術語言和創作方法。他借鑒了西方利用現成物進行拼貼創作的概念，跳出了素材的限制，以燒炙的方式來解構傳統文化，以拼貼重置了流行的元素，使用文化符碼來表現多層次的創作內涵。他以一種中國式的文化觀點來呈現作品，不但使用山水畫的構圖，背景也是利用書法碎片拼貼而成，而在作品中，我們還能看見西方文化的符號，雖顯突兀卻又是生活所見，其作品反應了東西方文化共融的混雜世代，如同混亂字體所象徵的資訊爆炸，以及西方消費文化對東方的滲透。
自九十年代中期以來，薛松進行了一系列關於社會、歷史與文化等各個方面題材的創作。而在眾多媚俗、普普藝術氾濫的時期，薛松仍然保持了一種穏定的個人風格和嚴整的藝術傾向，在他作品的獨特定位同時也確立了其在藝術領域中的價值；近年來，他的作品多次赴美國、英國、瑞士、丹麥、義大利、希臘、俄羅斯、日本等國家參加展覽，獲得了當地藝術界和藝術愛好者的好評。深信，再過10~20年後，年輕藝術愛好者成為主力藏家的世代降臨，“薛松”這個響亮的招牌將是名符其實的當代一線大明星。
▇ 展期：2011-02-19 - 2011-03-30
▇ 展覽地點：威廉當代藝術空間 (台北市堤頂大道二段356號)
2010年11月，薛松於日本的上野之森美術館呈獻了“風潮…歷史…”的個人作品展，挾帶著豐沛的展出碩果，將於台北農曆新春後的2/19~3/03上演一檔精銳盡出、嘆為觀止的絕妙好戲，戲中貫穿政治人物、社會豪傑、英雄美女、古今山水、文人風貌、詩詞歌賦等情節與戲碼，是一檔不可錯過，值得回味細攬的展覽。
2010年兩岸三地的春拍與秋拍，我們明顯的發覺許多一、二線的明星當代藝術家其拍品都陷入苦戰，不是慘遭流標就是價格嚴重下滑；但是持續穩紮穩打，甚至深受藏家喜愛拍出亮麗成績的藝術家作品就不多了，而薛松仍在百家爭鳴，競爭激烈的拍賣市場裡屹立不搖，屢創新高，對於喜愛其作品的藏家及專注經營薛松的畫廊是非常可喜可賀的。
1965年出生在中國安徽，現居上海的薛松其作品是採取燒烤和拼貼的方式在畫布上完成的，概略遠觀時會以為是利用特殊技法的壓克力或是油畫顏料創作而成；簡約的形象、有力的筆觸和塊面讓人覺得有些霸道的力量。透過控制灼燒的程度、形狀、保留區域以及安排殘片位置等方式，藝術家體驗並傳達出手工製作的快感和不可重複性，也保證了作品的唯一性。
1990年歲末偶然的火災後，薛松從廢墟中尋找到了屬於自己的藝術語言和創作方法。他借鑒了西方利用現成物進行拼貼創作的概念，跳出了素材的限制，以燒炙的方式來解構傳統文化，以拼貼重置了流行的元素，使用文化符碼來表現多層次的創作內涵。他以一種中國式的文化觀點來呈現作品，不但使用山水畫的構圖，背景也是利用書法碎片拼貼而成，而在作品中，我們還能看見西方文化的符號，雖顯突兀卻又是生活所見，其作品反應了東西方文化共融的混雜世代，如同混亂字體所象徵的資訊爆炸，以及西方消費文化對東方的滲透。
自九十年代中期以來，薛松進行了一系列關於社會、歷史與文化等各個方面題材的創作。而在眾多媚俗、普普藝術氾濫的時期，薛松仍然保持了一種穏定的個人風格和嚴整的藝術傾向，在他作品的獨特定位同時也確立了其在藝術領域中的價值；近年來，他的作品多次赴美國、英國、瑞士、丹麥、義大利、希臘、俄羅斯、日本等國家參加展覽，獲得了當地藝術界和藝術愛好者的好評。深信，再過10~20年後，年輕藝術愛好者成為主力藏家的世代降臨，“薛松”這個響亮的招牌將是名符其實的當代一線大明星。
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